關於創作者 - 

目前工作與居住於臺北，國立臺北藝術大學美術系碩士班畢業、現就讀國立台灣藝術大學電影系碩士班，受過當代藝術與電影製作訓練，主要創作以錄像、實驗電影和影像裝置為主。

 

​關於本活動 / 工作坊 - 

VHS(錄影帶)普及至家庭成為簡易拍攝工具的年代大約為80-90’s間，而這段時期剛好也是年輕新媒體創作者的幼年時期，時光與家庭記憶被存放至一卷卷的影帶中，這些薄質的過往影像似乎成為一種靜止不動的永恆時態，然而這些陳舊的時光與回憶是否有脫離原本自身事件脈絡，再次被重新編寫、甚至長成新的媒體成為一種即興表演可能呢？

 

林羿綺運用VHS放映機的機械特性，使用雙手甚至是手腕直接去觸碰放映機內部的讀取影像磁頭，甚至讓自身心跳頻率與表演時的喘息聲產生影像與聲音的干擾。拆開機殼擦拭磁頭去除影像雜訊是自身幼兒時所學習到的經驗，也可以說是創作影像的開端。借由物理上直接的觸碰進行薄質影像的破壞，而這些被干擾的雜訊畫面，讓過往與現代開始有交疊的可能，讓觀眾更強烈地感受到雜訊以及影像視覺上的衝擊。

 

在435藝文特區的枋橋大戲院中表演，VSH 所檔案化的戒嚴社會風貌，藉由435在過去高度政治化的場域性格，讓表演作品能傳遞當時的社會及藝術的意識形態。

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